吴作人

姓名：吴作人

性别：男

民族：汉

祖籍：安徽宣城

出生地：江苏苏州

职业：画家

      吴作人(1908年11月3日-1997年4月9日)，男，安徽宣城泾县人，生于江苏苏州，1926年入苏州工业专科学校建筑系，1927年至1930年初先后就读于上海艺术大学、南国艺术学院美术系及南京中央大学艺术系，从师徐悲鸿先生，并参加南国革新运动。早年攻素描、油画，功力深厚;间作国画富于生活情趣，不落传统窠臼。晚年后专攻国画，境界开阔，寓意深远，以凝练而准确的形象融会着中西艺术的深厚造诣。在素描、油画、艺术教育方面都造诣甚深，他在中国画创造方面更是别创一格，自成一家。吴作人是继徐悲鸿之后中国美术界的又一领军人物。

       吴作人于1930年赴欧洲学习，先入巴黎高等美术学校，后考入比利时布鲁塞尔王家美术学院白思天院长画室学习。入学第二年，即在全院暑期油画大会考中获金奖和桂冠生荣誉。他勤奋学习，掌握了熟练的专业技能，创作了数量可观的油画作品，表现出非凡的艺术才能。白思天院长称赞他"既不是弗拉曼画派，又不是中国传统，用乃是充满个性的作者"。1935年回国，在中央大学艺术系任教。抗战期间，随校西迁重庆。1938年，率"战地写生团"赴前方作画。1943年至1944年，赴陕甘青地区写生，临摹敦煌壁画。1944年至1945年初赴康藏高原，深入少数民族地区，写各色风貌，作大量写生画，举行多次展览。1946年任国立北平艺专教授兼教务主任，并当选北平美术作家协会理事长。1947年，先后在英国、法国、瑞士举办画展。

       1908年生于江苏省江阴市。原籍安徽省泾县茂林村。

       1921年就读于苏州工业专科学校附属中学。在校期间与同学组织美术组，参加反帝爱国学生运动。

       1926年入苏州工业专科学校建筑系学习。

       1927年入上海艺术大学美术系学习。加入田汉、欧阳予情、徐悲鸿组织的文艺团体“南国社”，并参加他们所倡导的文艺革新运动。

       1928年入南国艺术学院，在徐悲鸿主持的美术系学习。同年秋转入南京中央大学艺术系徐悲鸿工作室学习。

       1929年与专程从北平来南京中央大学艺术系徐悲鸿工作室旁听的萧淑芳女士邂逅。

       1930年与吕霞光、刘毅三人在上海举办联展。抵法国巴黎，是年秋考入巴黎国立美术学校西蒙教授工作室。同年冬，转赴比利时布鲁塞尔，考入比利时皇家美术学院巴思天教授画室学习。

       1931年在比利时皇家美术学校油画会考中获金质奖章，并享有个人画室及由院方供给全部绘画费用的待遇。

       1933年在比利时皇家美术学院晚班雕塑会考中名列第一，获金质奖章。

       1934年参加巴思天教授承包的大型壁画绘制工作及其它建筑工程壁画。在法、比学习期间，曾先后赴奥、德、英、意等国，参观各大博物馆。这一时期主要作品有：油画《纤夫》《哥萨克兵》《静物》《沙蒙鱼》《柠檬》《窗前》《月季》《争论》《人体习作》《坐思》（《流亡者》）《风磨》等。

       1935年应徐悲鸿函约回国，任南京中央大学艺术系讲师。创作油画《华佗》，原作已佚。

       1936年参加中国美术会。与昌斯百、刘开渠三人在中央大学图书馆举行作品联展。作油画《玄武湖上的风云》（已佚）《沐》等。

       1937年任中国美术会理事，在第二次全国美术展览中展出油画《出窑》等作品。抗日战争爆发，随中央大学西迁重庆，继续任教。作油画《人体习作》《芍药》《鸭》等。

       1938年组织中央大学战地写生团赴潢川、商丘等前方阵地搜集素材。作速写多幅，有《受难者》等。参加在武汉举办的抗日宣传画展。参加全国美术界抗敌协会，为理事。创作油画《擦灯罩的工人》《故居》（刘家院子）《人瘦猪肥》《播种》《嘉陵江畔》《晨雾》等。

       1939年作品参加赴美国中国画巡回展，参展作品有油画《嘉陵江石门》《老农》《梯田》《晨雾》等。重庆中苏友好协会在莫斯科举办《中国画展》，参展作品有油画《纤夫》《擦灯罩的工人》等。

       1941年与唐一禾、吕霞光、黄显之、吕斯百、秦宣夫、李瑞年、王临乙在成都举行八人美术联展。在第三次全国美术展览中展出油画《空袭下的母亲》、《不可毁灭的生命》等作品。

       1942年列名为教育部美术教育委员会委员，受教育部之聘为终身教授；任中国美术学院研究员。作油画《自画像》《碉楼旧居》等。

       1943年4月至1944年初赴成都、兰州、西宁、敦煌莫高窟等地旅行写生、临摹古代壁画。赴玉门油矿收集素材、为全国矿冶展览会作大幅油画《玉门油矿》。

       1944年3月在成都与刘开渠、雷圭元、丁聪、沈福文、秦威等组织现代美术会，并举行首次展览会。作油画《祭青海》等。

       1944年6月至1945年2月赴青康藏地区旅行写生。作速写和水彩多幅，并开始创作中国画。在康定举行个人画展。展出新作品有：油画《玉树》《青海市场》等。

       1945年5月在成都举办“吴作人旅边画展”。同年12月在重庆举办“吴作人画作回顾展”。展出旅边写生、莫高窟所临壁画以及战火中幸存的习作，徐悲鸿、郭有守、陶行知、郑君里等先后在蓉渝两地报刊上撰文评述。

       1946年由重庆到上海。与张光字、丁聪等美术家组成上海美术作家协会，并举行第一次联展。在画展中与同为会员并参加画展的萧淑芳女士重逢。在上海举办“吴作人边疆旅行画展”。8月应徐悲鸿之聘到北平接管北平艺专，并任油画系教授兼教务主任。组织北平美术作家协会，任理事长。

       1947年应英国文化委员会邀请赴英国进行学术访问。5月在伦敦、7月在瑞士日内瓦、9月在法国巴黎分别举行个人画展。

       1948年在北平组织北平美术作家协会、中国美术院、北平艺专联合展览会。参展作品有《古堡与坟场》（水彩）《喇嘛寺跳神》（水彩，已佚）《惊马》（速写）《兰州郊外》（油画）《藏牦》（中国画）等。12月7日在北平成立综合性艺术团体“一二七”艺术学会。

       1949年任全国美术家协会常务理事。作油画《解放南京号外》。

       1950年中央美术学院成立，任油画系教授兼教务长。到工厂、农村、草原牧区，水库工地深入生活，写生。

       1951年参加中国文化代表团，访问印度、缅甸。并作速写多幅。

       1952年任炳灵寺石窟艺术勘察团副团长，对石窟艺术作发掘整理和临摹工作。参加北京人民英雄纪念碑设计工作，任美术组副组长。

       1953年任麦积山石窟艺术勘察团团长，对石窟艺术进行勘察、临摹、石刻翻模等。当选为中国美术家协会副主席，中国文学艺术界联合全国委员会主席团委员。

       1954年作油画《齐白石像》。

       1955年任中央美术学院副院长。作为中国代表团成员出席斯德哥尔摩世界裁军会议。赴内蒙古写生。作油画《草原云雨》《雨中草原》《原始林》，中国画《套马》《少女像》等。

       1956年出席在瑞典隆德举行的国际艺术教育会议。与艾中信、萧淑芳、葛维墨等合作绘制北京天文馆西馆大厅天顶画，惜尽毁于十年动乱中。赴旅顺、大连写生。作油画《三门峡》等。

       1957年赴青岛写生。上海人民美术出版社出版《吴作人速写集》。

       1958年任中央美术学院院长。赴河北省束鹿县、涿县写生，创作油画《农民画家》、中国画《扁担箩筐》等。

       1959年出版《吴作人水墨画选》和油画专辑《海》，作油画《沙漠变绿洲》《李大钊与孙中山》《芍药》等。

       1960年赴宁夏旅行写生，为人民大会堂宁夏厅作中国画《枸杞园》《进发》《滩羊》。

       1961年赴东北写生。作油画速写多幅。

       1962年赴苏州、无锡等地写生。作中国画《太湖》《渔》《仙客来》及油画《月季》等。出版《吴作人画选》。人民美术出版社出版《吴作人画选》。

       1963年为祝贺中国运动员在二十八届世界乒乓球锦标赛中夺冠，作中国画《鹰击长空》。所作中国画《熊猫》由邮电部印制成第一套《熊猫》纪念邮票（共三枚）发行。

       1964年作中国画《知白守黑》《忆漠上》等。

       1965年作中国画《芍药》。

       1966年“文化大革命”开始。自此年至一九七二年失去创作自由。

       1969年随中央美术学院师生下放河北省磁县部队农场劳动，赋《村北有荷塘》《寐常少》等诗篇。

       1972年为国务院国宾馆作画，创作《吴哥朝晖》《贡嘎雪峰》、《镜泊湖》等大幅油画和中国画多幅。作中国画《熊猫》，由邮电部印制成第二套《熊猫》特种邮票（共六枚）发行。作《任重道远》《太湖鱼塘》《横空出世》等。

       1974年赴天津大港油田写生，作油画《大海新貌》，并参加全国美展。

       1975年赴福建省武夷山等地写生，作有水墨速写《武夷山泉》《象》等。

       1976年作中国画《武夷山下》（藏日本长崎唐人馆）《警惕》《金沙云崖》等。

       1977年率中国美术家代表团赴日本，参加在东京和长崎举行的“中国现代书画展”。为纪念周恩来总理作中国画《展翅重霄》，与萧淑芳、赵朴初合作中国画《丰碑》。作中国画《牧驼图》，选入UNESCO“联合国国际巡回画展”，并于1980年被邮电部制成为邮票发行。为中国驻外使馆作画多幅：《林海雪原·兴安岭》（存中国驻马来西亚大使馆）、《藏原牦牛》（存中国驻日本大使馆）。作《金鱼》。邓小平出访尼泊尔时赠尼国王。

       1978年人民美术出版社出版《吴作人画辑》。作中国画《通天河畔》《戈壁行》《凌云》等。

       1979年任中央美术学院名誉院长、中国文学艺术界联合会副主席、中国民主同盟中央委员会常务委员。作中国画《通天河畔》《苇塘玄鹄》《藏原奔牦》。作《长驱远蹈》，邓颖超副委员长出访日本时赠大平正芳首相。作《祁连放牧》，由总理赠德意志联邦总理施密特。

       1980年秋至次年春应邀偕夫人萧淑芳先后访问阿根廷和澳大利亚，作速写多幅。《客有问--谈师造化夺天工》，在《美术研究》发表。作中国画《金鱼》（存人民大会堂）《池趣》《长空》《河西牧驼》《翔天》等。

       1981年作《戈壁牧野》（存中国驻美大使馆）《天湖泻瀑》《双玄鹄》《雄鸡》等。

       1982年率中国代表团赴法国参加在巴黎大宫举行的“中国现代艺术展览”开幕式。中国画《藏原放牧》荣获金奖。任中华人民共和国文化部艺术委员会委员。朝华出版社出版《千里云山》《青海之滨观舞》《树熊》《驼羊》《六朝松》等。

       1983年赴云贵高原写生、作画。中央美术学院摄制教学录像《师造化夺天工--吴作人的中国画艺术》。任第六届全国人民代表大会常务委员会委员。作中国画《立鹰》作为全国人大赠礼，赠给叶剑英。应埃德加·斯诺基金会邀请，偕夫人萧淑芳赴美讲学、展出作品，应聘为密苏里坎萨斯大学艺术系客座教授和奈尔逊·阿特金艺术博物馆客座中国部高级研究馆长。作中国画《荇鱼》《双驼》等。

       1984年法国政府和文化部授予艺术文学最高勋章，授勋仪式于一九八五年在北京法国驻华大使馆举行。赴日本举行“吴作人萧淑芳中国画展”。完成大幅油画《油田的早晨》。作中国画《雪山牦运》《奔牦图》《群鹤翔天》《长寿》等。上海科学教育电影制片厂摄制《吴作人的艺术》电影片。受聘为中国大百科全书总编辑委员会委员、中国残疾人福利基金会名誉理事、中国友谊出版公司名誉董事长。

       1985年当选中国美术家协会主席、任中国人民代表大会常务委员会欧洲议会组副主席、中国人民对外友协国际和平年中国组织委员会委员、中国国际文化交流中心理事。赴安徽省泾县参加全国油画艺术讨论会，并回茂林村探望故里。作中国画《绿洲灰鹤阵》《他山之石》等，设计《六艺》壁画稿，与李化吉合作绘制山东曲阜阙里宾舍休息厅壁画《六艺》。再版《吴作人萧淑芳画选》中、英文版，并出版中、法文第一版。

       1986年由文化部、中国文联、中国美术家协会、中央美术学院联合举办吴作人艺术活动六十周年纪念活动并举办“吴作人画展”，率中国艺术代表团赴新加坡参加新国际和平年活动。在中国与比利时建交十五周年之际，赴比利时参加在安特卫普和布鲁塞尔举行的“吴作人萧淑芳中国画展”继此之后又在卢森堡展出。作中国画《世上奇珍》（熊猫）由国家主席李先念赠送英国菲利浦亲王。外文出版社出版中、英文版画册《吴作人的艺术》。作中国画《啄木鸟》等。

       1987年应法国外交部艺术活动协会邀请赴法国巴黎塞努希博物馆参加“吴作人萧淑芳画展”开幕式，并参观、访问。在巴黎为旅法华侨举办的“救援中国北方火灾书画义卖”活动捐书法作品五幅。同年在天津举办“吴作人画展”。

       1988年2月比利时国王博多安一世授予王冠荣誉勋章。当选为中国人民政治协商会议第七届常务委员会委员。应香港中华文化促进中心之邀在香港举办“吴作人萧淑芳画展”，并进行艺术交流和友好活动。作《长城--威尼斯》书画作品，捐国际修复长城，拯救威尼斯委员会。应著名物理学家、诺贝尔奖获奖者李政道教授之请为“二维强关联电子系统国际会议”绘制会标《太极图》，已作为北京正负电子对撞机的标志。为促进中国艺术事业的发展，倡导建立吴作人国际美术基金会，得到海内外热心中国文化事业人士的支持。作中国画《一览众山小》（立鹰）等。

       1989年9月由吴作人倡导，海内外知名人士发起的吴作人国际美术基金会在京正式成立。向基金会捐赠个人作品。为荣获吴作人国际美术基金会首次设立的青年奖得主分别赠送《艺无穷尽》和《花开两岸》篆书作品。获首届南京师范大学“徐悲鸿奖学金荣誉奖”。人民美术出版社出版传记《吴作人》。作中国画《金尘漠漠迷天处》《千程进发》《地远天高》《半天冰雪一天风》等。

       1990年2月应廖静文邀为阳朔徐悲鸿故居陈列馆题匾名。3月为“中国风情油画艺术展”题名，并送油画《海上油田》参展。古吴轩出版社成立十周年之际篆写“十年艰辛风华茂”和“一朝发颖延寿千秋”祝贺。赋诩并书“两岸衣带水，巨匠慕圣师；功德馨千代，垂杨碧万丝”。赠贺以日本艺术大师东山魁夷先生命名的美术馆落成。5月蔡若虹先生从艺六十年之际，书“仰名廿载，同舟卅年；老当益壮，飞马挥鞭”致贺。6月作中国画《奔腾齐进》赠在北京举行的第十一届亚运动会。作中国画《母子山羊图》（中国邮票公司收藏）。7月作中国画《沙渡漠跨》，日本山崎优子女士藏。8月书《寿比南山》祝邓小平大寿。四川美术出版社出版《吴作人画传》（中国当代美术家系列画传之一）

       1991年4月北京电视台播出大型电视系列片《文化人物》中《吴作人》一片。7月三十余幅作品参加中央美术学院第二届“名师的足迹”画展。天津人民美术出版社出版《吴作人速写集》。香港新闻出版社出版传记《吴作人》。

       1993年荣获法国国家艺术学会双年大展一九九三年“最杰出中国画家作品特别奖”。

       1994年古吴轩出版社出版《吴作人艺术馆藏品集》。

       1995年被推举为中国民主同盟参议委员会副主任；辽宁美术出版社出版《吴作人作品集》，共四个分册----油画卷、中国画卷、素描速写水彩卷和书法诗词卷。

       1996年被全国文联六大聘为中国文联荣誉委员；吴作人国际美术基金会举办全国美术院校师生速写巡回展和学生优秀速写作品评选；人民美术出版社出版《吴作人·中国近现代名家画集》；台湾麦克股份有限公司出版《吴作人·巨匠与中国名画》。

       1997年4月30日首都社会各界人士在八宝山革命公墓为吴作人隆重举行送别仪式；5月28日在苏州举行吴作人作品捐赠仪式及吴作人艺术馆开幕式，萧淑芳被聘为艺术馆馆长。

       1998年逝世一周年，各报刊、杂志发表文章、作品缅怀吴作人；苏州吴作人艺术馆举行开馆周年纪念活动；李政道博士在中国高等科学技术中心举行的吴作人、黄胄先生逝世周年纪念会上发表演讲，盛赞吴作人和黄胄的艺术成就；山东画报出版社出版沈左尧著《大漠情·吴作人》。

       1949年参加第一届全国文学艺术界代表大会。

       1954年起当选为第一至第六届全国人民代表大会代表。

       一九二七年，距今将近七十年前，热血青年吴作人走上了艺术道路。那是一个风云激荡的时代，是中国社会和中国文化都面临巨大变革的时期。“五四”新文化运动，声势浩大迅猛，深刻有力地冲击着封建文化的传统格局，激起深刻的社会反响，引起了一系列重大文化问题的论争。

       在新的论争中如何认识对待中国传统文化，如何继承与革新；如何认识对待西方文化，如何吸收借鉴，集中表现为东西方文化的关系问题。其实这是一个问题的两个方面。归根结底，首先是要不要冲破旧传统的格局，然后是如何辩证地解决东方与西方、传统与现代的空间差与时间差这两对矛盾，以创造中国现代文化新纪元。前辈画家们已经走出了第一步，迎接吴作人等第二代画家的仍然是同一历史课题。每一个画家都必须作出历史的抉择。能否以自己的艺术创作推动艺术的新发展，成为检验衡量其艺术活动价值的基本标准。

       一九三五年，吴作人曾在给友人信中描述当年人们在各种选择前的焦急矛盾复杂的心态；“新思潮澎湃，求知求真的呼声唤醒一切迷幻，谁都谅悟自己就站在过去数百年艺运衰微黑暗里。逃避！放弃！一切旧有的都是可诅咒，立在歧途，嚷着需要新的。像久饥渴者接受一切之施舍，不暇辨味之甘苦。”青年吴作人痛感数百年艺运之衰微黑暗，却努力从前人的实践中吸取教训，他热切而冷静，既不逃避，也不抛弃，努力鉴别思考这旧传统，这新思潮中之甘苦、短长，他坚信时间的差距是应该克服的，笔墨当随时代，时代发展了，艺术也必然要发生变化；但空间差距却是难以否认的，地域历史等因素所形成的特殊文化环境，恰是构成艺术多姿多彩的重要元素。

       因此，“过去的作风会再统治现代艺坛吗？西方作风会变成中国艺术的准绳吗？都不会！所可能的或许是会有一个新的面目。我们在期待着。”（《中国画在明日》）对于这个艺术的新面目，吴先生不但在热切地期待着，而且勤勤恳恳，努力实践，成为本世纪前五十年为创造中国现代美术作出卓越贡献的画家群中的重要成员，又是本世纪后几十年自觉探索发展中国文化艺术的主将。

       吴先生左右开弓、中西并举，在国画与油画两个领域里探寻创造，力图在自己的艺术中既保持中国文人画传统所体现出的基本特质：强烈的艺术个性、诗化的意向、飘逸潇洒的笔墨技巧与情趣；而且也力图在艺术中融合西方写实绘画艺术强调生活源泉和对形体、色彩的敏锐感受。因此，他的艺术，反映了现代意识，具有民族色彩又有清晰的个性特征，无论其油画和中国画，都有突出的成就。他的水墨画，具有鲜明的民族特色，却绝对不被人误会为明清某家的花卉、翎毛、走兽；它们具备古代艺术的特质，却又完全是现代的，它们融合西方艺术的优点，却又完全是中国的。他的油画，充分地继承西方油画艺术的造型与色彩体系之特长，但面对吴作人的油画作品，人们能够清楚地感觉到其中的中国艺术的气质。艰辛探索近七十年，吴作人终于走出了自己的艺术道路。